念願の！！

http://www.kanazawa21.jp/
金沢21世紀美術館

大学１年生のころから常々行きたいと思っていた、
金沢２１世紀美術館にようやく行くことができました！
朝いちで行ったのですが、開場直前には100人以上の人が。
現代アートの美術館がこんなに人で、特に家族連れで
にぎわっている様子を見て、なんだか嬉しくなった。

そういえば、昨日から「あいちトリエンナーレ」が始まった。
その芸術監督の建畠さんが記事で語っていた言葉に、
こんな言葉があった。

（現代アートの鑑賞法を聞かれて）　

「同じ時代に生きている人の表現。正しい理解の
　方式を想定する必要もない。会場に行ってみて
　『おもろいやんけ』でいいんです」

毎日新聞　2010年8月17日「ひと：建畠晢さん　「あいちトリエンナーレ」芸術監督」
（http://mainichi.jp/select/opinion/hito/news/20100817k0000m070112000c.html?inb=ra）

金沢では、まさにそんな風景があっちでもこっちでも見られた。
金沢の風土もあるのだろうが、子どもだけでなく、特に
お父さんが楽しそうにしている様子が多く見られた。
なんだか心がほっこりした気分になれた。

私は、現代アートは観客との「相互交渉」が醍醐味だと考えている。
この美術館に行って、そのことを再確認することができた。
近くにこんな美術館がある方々、本当にうらやましい！！

私の気になった作品は、

＊急がない踊り子
空間の使い方が独特でおもしろい。
何もないところから手が出てきているように見える。

＊わたし自身が空になる
絵画を現代アートに取り込むという手法が面白い。
会場で見るとマネキンが本物の人のように見え、
近くにいたおばあさんが、「え、これ本物かと思った！」
と思わずびっくりしていた。

また機会があれば行きたいものだ。

印象派とカンヌ（その１）。

「印象派はお好きですか？」
ブリヂストン美術館
http://www.bridgestone-museum.gr.jp/

前々から行こうと思ってたけど、なかなか行けなかった
展覧会へ行ってきました。
最終日がたまたま暇な休日でホントにラッキーでした！


では、いくつか気になった絵を紹介します。
















・ジャン＝フランソワ・ミレー　「乳しぼりの女」
ミレーは好きな画家の一人です。
が、いかんせん知識が乏しい。本当にお恥ずかしい限りです。
夏の間にミレー関係の文献を読んで、詳しくなりたいですねー。



・黒田清輝　「杣」
画像が見つかりませんでした。残念。
これで「そま」と読みます。
wikipediaによれば、

樵（きこり、木樵）とは、森林の樹木を斧などにより伐採すること、もしくはそれによって生計を立てている者を指す。樵夫（しょうふ）や杣夫（そまふ）ともいう。

(http://ja.wikipedia.org/wiki/%E6%A8%B5)

だそうです。
思い出してみれば、確かにみのがさを被った男の人がひとり、
ひっそりと描かれていました。
紅葉の描き方が好きでした。
これまであまり日本人画家に着目してきませんでしたが、
いいきっかけになりました。
















・岡田三郎助　「婦人像」
「着物を着た女性」の油絵、初めて観ました。
日本画と違う、油彩らしい独特の雰囲気があって
印象に残りました。

「オルセー美術館展」に行ってきました。

オルセー美術館展2010　ポスト印象派
http://orsay.exhn.jp/index.html


レポートに追われ、更新が滞ってました・・・。
5月末に、オルセー美術館展＠国立新美術館に行ってきました。

木曜の朝行ったのですが、30分前にはすでに20人以上並んでいる方々が。
こりゃ相当混みそうだなぁ・・・。と若干危機感を感じる。

行かれた方はお分かりかと思うんですが、
おなじみのモネ「睡蓮の池」などは最初のゾーンにあります。
これがいただけない。入口がすごく混んでます。

まぁそれ以外は良かったです。

印象に残った作品をいくつか紹介します。

ジョルジュ・スーラ　「ポーズする女、正面」
　　　　　　　　　　　　「ポーズする女、横向き」
　　　　　　　　　　　　「ポーズする女、後ろ向き」
スーラの「点描」画法がふんだんに活用されている。
点描でなければこれほどやわらかな、かつ温かみのある
曲線は描けないのではないか。


ポール・シニャック　「レ・ザントリー（河堤）」













水面が、本当に光を受けて乱反射しているように見える。
「みずみずしい感じ」というのは点描に向いた題材なのかもしれない。


フィンセント・ファン・ゴッホ　「星降る夜」
周囲の絵との対比もあって、かなり映えていた。
独特の雰囲気を持った絵。
これを機会に、ゴッホについても少し知識を増やしたい。

フェリックス・ヴァロットン　「ボール」
まるでアニメのセル画のような作品。
これが1899年に作成された作品とは・・・。
信じられない。

アンリ・ルソー　「蛇使いの女」
各々の部分が見る側に主張してくるのに、
なぜか統一感のある絵に見えてしまう、不思議な絵。


混んでるとは思いますが、行く価値はあるかなと思います。
是非どうぞ！

森美術館へ。

ミレー　『馬鈴薯植え』　1861頃


今日は雨の中、森美術館＠六本木に行ってきました。
「ボストン美術館展」
「六本木クロッシング2010展～芸術は可能か？～」
の2本立てです。


まずは「クロッシング展」へ。

現代アートには以前から興味がありさまざまな
作品を見てきたが、今回はかなり意欲的な、
エネルギッシュな作品が多いなぁという印象。

現代アートは、日常生活のなかで大量生産、
大量消費されているモノに対して、新たな解釈を
与えていくところが面白い。

今日もまた、「へぇ～！」「うーん、なるほど。。。」
と楽しむことができた。


次に「ボストン美術館展」へ。

なんと人の多いこと、多いこと・・・。

ゆっくり見たい人は、「平日の朝一番」に行くことを
強くおススメします。
（僕は以前「フェルメール展」でこの手を使い、
ゆっくり見ることができました♪）

あまりじっくり見ることは出来なかったけど、
その中でも印象に残ったのは、
ミレー『馬鈴薯植え』。

写真では分かりにくいが、影の使い方が素晴らしい。
「光」と「影」に、現実感以上の意味を
付け加えている画家はなかなかいない。

ミレーは以前から好きな画家だが、
一層好きになった。


最近印象派の作品展が多いなと思ったら、
今年は「日本人が印象派に出会ってちょうど100年」
らしいですね。

「マネとモダン・パリ」展

三菱一号館美術館
http://mimt.jp/


今月オープンした、三菱一号館美術館に行ってきた。
新しいだけあって、とてもきれい。
その一方で、見事に復元されているため”荘厳さ”も感じられた。

ただ、通路がたくさんあって建物の中で迷子になりかけた。


久しぶりに印象派の絵をまとめて観た。
そのことで、いくつか新たな「発見」があった。

そのうちのひとつについて、紹介したい。




一番印象深かったのは、「競馬」というデッサンである。

人間の視界には、
「見ている」もの、「見えている」もの、「見えていない」もの
の3種類がある。

これは至極当たり前なことだが、
日常生活においてはほとんど知覚されない。
絵画においても、全体を良くも悪くも均質的に描出しようとするため、
そのことは知覚され難い。

その点でこのデッサンは、大多数の絵画と比べて一面的には
「非常に正直だ」
ということなのかもしれない。

インターネットでも見ることができないようなので、
是非一度足を運んでみてほしい。